[로이슈 차영환 기자] 피움갤러리가 미술 거장의 작품부터 지역 작가들의 창작물까지 폭넓게 소개하며 시민과 예술을 연결하는 전시 활동을 이어가고 있다.

피움갤러리는 김창열·박서보·유영국 등 한국 근현대 미술을 대표하는 작가들과 현대미술·민화 작가들의 작품을 선보이는 ‘2026 인천아트쇼’에 오는 19일부터 22일까지 참가한다고 밝혔다. 박영주 대표가 이번 전시에 붙인 주제는 ‘모두 다 받았죠’로, 갤러리와 창작 활동을 함께해 온 사람들에게 전하는 감사의 마음을 담았다.

■ ‘모두 다 받았죠’… 네 번째 도전 무대에 담은 감사

인천 송도컨벤시아에서 열리는 올해 인천아트쇼는 6회째를 맞았다. 국내외 갤러리와 작가, 미술 애호가들이 참여하는 인천의 대표적인 미술 행사로, 조직위원회가 공개한 계획에 따르면 161개 부스에서 작가 1000여 명이 회화와 조각, 설치미술, 미디어아트 등 5000여 점을 선보일 예정이다. 공식 참가 갤러리 명단에도 피움갤러리가 포함됐다.

피움갤러리는 이번 무대에서 유명 작가의 작품뿐 아니라 지역에서 꾸준히 창작 활동을 이어 온 예술인들의 작업도 함께 소개한다. 전시 제목인 ‘모두 다 받았죠’에는 박 대표가 한 해 동안 받은 도움과 응원에 대한 고마움이 담겼다. 갤러리 운영을 함께해 온 사람들, 작품 활동에 영감을 준 인연, 창작의 기쁨을 나눈 회원들에게 감사의 마음을 전하고 싶었다는 설명이다.

박 대표는 갤러리를 응원하고 창작의 동력이 돼 준 사람들의 마음을 잊지 않고, 예술을 통해 그 고마움에 보답하겠다는 뜻을 밝혔다. 이번 참가를 두고도 그동안 함께해 온 작가들과의 인연, 전시를 통해 쌓은 경험을 다시 관람객과 나누는 자리로 보고 있다.

피움갤러리와 인천아트쇼의 인연은 첫 참가를 통해 새로운 가능성을 확인한 뒤 작가들과 함께 경험을 축적하는 과정으로 이어졌다. 갤러리는 자유로CC에서 ‘나도 잘 지내고 있습니다’를 주제로 이색 전시회를 세 차례 개최하는 등 전시 공간을 다양화해 왔다. 이번 인천아트쇼 참가 역시 그동안 이어 온 활동과 창작의 결실을 소개하는 무대다. 다만 원문에는 인천아트쇼 참가 횟수가 세 번째와 네 번째로 각각 언급돼 있어 구체적인 횟수는 별도로 확정하지 않았다.

■ 김창열·박서보·유영국… 한국 미술 거장들의 작품 한자리에

이번 출품작에는 한국 근현대 미술의 흐름을 보여주는 주요 작가들의 작품이 포함됐다. 심전 안중식의 ‘웅시도’를 비롯해 물방울 회화로 잘 알려진 김창열의 작품, 단색화 작가 박서보의 ‘묘법’, 한국 추상미술의 선구자로 꼽히는 유영국의 ‘무제’ 등이 관람객을 만날 예정이다.

작품마다 담긴 조형 언어와 표현 방식은 서로 다르다. 안중식의 ‘웅시도’는 전통 회화의 상징성과 표현을 보여주고, 김창열의 물방울 회화는 삶과 기억, 존재에 관한 사유를 이끌어낸다. 박서보의 ‘묘법’은 반복적인 행위를 통한 수행과 사유의 미학을 드러내며, 유영국의 추상회화는 색채와 기하학적 형태를 활용해 자연을 새롭게 해석한다.

해외 작가와 동시대 미술의 흐름도 전시에 더해진다. 일본 출신 현대미술 작가 아야코 록카쿠의 ‘Untitled’와 장마리아 작가의 ‘봄 시리즈×엠샤프티에’도 출품 예정 목록에 포함됐다. 시대와 표현 방식이 다른 작품들을 함께 배치해 관람객이 각 작가의 고유한 작품 세계를 비교하고 감상할 수 있도록 구성했다.

■ 전통 민화부터 현대적 조형미까지… 작가별 개성 담은 출품작

전통 회화의 소재를 각자의 방식으로 풀어낸 작품들도 피움갤러리 전시의 주요 부분을 차지한다. 송기창 작가의 ‘경이로운 탄생’, 이성우 작가의 ‘일월오봉도’, 이수옥 작가의 ‘지상낙원 8폭’, 김민경 작가의 ‘파초도’, 이은영 작가의 ‘도원행주도’ 등이 관람객을 기다린다.

이들 작품은 전통 회화가 지닌 상징성과 장식적 요소를 바탕으로 작가마다 다른 색채와 조형 감각을 보여준다. 일월오봉도는 해와 달, 다섯 봉우리를 통해 조화와 질서를 나타내는 대표적인 전통 회화 소재다. 파초도에 등장하는 파초 역시 자연의 생명력과 동양적 정서를 표현하는 소재로 활용돼 왔다. 익숙한 전통 소재를 활용하더라도 이를 표현하는 방식은 작가마다 차이를 보인다.

신인숙 작가의 ‘연인’, 이현옥 작가의 ‘16서랍장’, 이해란 작가의 ‘화병도’도 출품 목록에 이름을 올렸다. 박영주 대표 역시 ‘모란화장대’를 선보인다. 모란은 전통적으로 부귀와 풍요, 행복을 상징하는 꽃이다. 갤러리 운영자이면서 창작자로 활동하는 박 대표가 자신의 작품을 전시해 관람객과 만난다는 점에서도 의미가 있다.

피움갤러리는 유명 작가의 작품을 중심으로 전시를 구성하는 데 그치지 않고, 각자의 작업 세계를 꾸준히 만들어 온 작가들에게도 관람객을 만날 기회를 제공한다. 거장들의 작품과 신진·지역 작가들의 창작물을 한 공간에 배치한 것은 미술의 다양한 흐름을 함께 소개하려는 전시 방향을 반영한다.



■ 복숭아 그림 최이준… 작가 발굴과 전시 기회 연결

이번 출품 작가 가운데 복숭아 그림으로 알려진 최이준 작가도 눈여겨볼 만하다. 최 작가는 피움갤러리가 작품 활동을 주목하고 소개해 온 작가로, 2024년 인천아트쇼에서는 정물화 ‘선물’을 선보였다. 당시 복숭아를 소재로 한 작품이 관람객들의 관심을 받았다.

피움갤러리는 이미 이름이 알려진 작가의 작품을 소개하는 일과 함께 새로운 가능성을 가진 작가를 발굴하는 역할에도 무게를 두고 있다. 작가에게는 작품을 발표할 기회가 필요하고, 관람객과 컬렉터에게는 다양한 창작물을 접할 통로가 필요하기 때문이다. 전시를 통해 작가와 관람객을 연결하고 작품 활동이 이어질 수 있는 기반을 마련하는 것도 갤러리의 주요 역할로 보고 있다.

최 작가 사례처럼 지역에서 활동하는 예술인에게 작품을 선보일 기회를 제공하는 일은 지역 미술 생태계의 활동 영역을 넓히는 데도 도움이 될 수 있다. 피움갤러리는 앞으로도 새로운 작가를 발굴하고 전시 기회를 확대하는 방향을 이어갈 계획이다.

■ 미술은 일상 가까이에… 시민과 예술을 잇는 갤러리

박 대표가 강조하는 또 다른 운영 방향은 미술을 특정 계층이나 전시 공간에 한정하지 않는 것이다. 그림은 반드시 크고 화려한 공간에 걸려 있어야 하는 것이 아니며, 집 안의 작은 벽면이나 사무실, 카페, 휴식 공간에도 작품 한 점이 놓이면 공간의 분위기와 그곳에 머무는 사람들의 감정이 달라질 수 있다는 생각이다.

최근 미술시장은 유명 작가의 작품을 중심으로 가격과 투자 가치가 주목받는 경향이 있다. 그러나 작품의 시장가격이나 작가의 인지도가 예술적 감동의 크기를 결정하는 것은 아니다. 이름난 거장의 작품에서 감동을 얻는 사람도 있지만, 무명 작가가 그린 꽃이나 정물 한 점에서 오랫동안 위로를 받는 사람도 있다. 피움갤러리는 작품을 거래하는 기능을 넘어 시민들이 일상에서 미술을 경험하고 즐길 수 있는 접점을 넓히는 데 관심을 두고 있다.

그동안 동아리 회원들과 예술을 함께 배우고 창작 활동을 응원해 온 경험도 이러한 방향과 맞닿아 있다. 작품을 매개로 사람을 만나고 서로의 이야기를 나누는 과정은 갤러리가 문화공동체로 발전할 수 있는 기반이 된다. 작가에게 안정적인 창작 환경과 작품 유통 기회가 필요하듯 시민에게도 다양한 작품을 접하고 소장할 수 있는 연결망이 필요하다는 판단이다.

한국을 대표하는 화가 이중섭에게 예술이 삶과 사랑을 표현하는 언어였듯, 피움갤러리 역시 작품을 통해 사람 사이의 관계와 감정을 나누는 공간을 지향한다. 이번 전시 제목 ‘모두 다 받았죠’에도 주변의 도움과 사랑을 예술로 되돌려주고 싶다는 박 대표의 생각이 담겨 있다. 피움갤러리는 거장과 지역 작가, 창작자와 관람객이 한자리에서 만나는 전시를 통해 예술을 일상 가까이 가져오는 활동을 이어갈 계획이다.

차영환 로이슈 기자 cccdh7689@naver.com